本書譯自戶田禎佑教授的《日本美術の見方—中国との比較による》（日本角川書店，1997）一書，內容集結了作者於日文期刊《出版ダイジェスト》上發表的連載論文，以及於靜嘉堂文庫的演講稿，經過修訂改正，並實際當作其執教於東京大學文學部美術史系的授課講義。東亞美術向來以中國為中心，但由於中國繪畫現存作品極少，遠不及各時代實際創作的數量，因此中國繪畫史的構築不能僅憑現今留傳的中國作品。 倘若能以中國周邊的美術品為輔證，將更能掌握中國美術發展的全貌。而日本美術是中國周邊地域的美術之一，甚至被指為是該範圍中的一個地方樣式而已，但不可否認日本美術仍然有它固有的個性。在探討日本美術的個性及獨創性時，中國美術是最適當的比較對象，透過此對照也比較可以清楚了解到，中國美術的確架構了整個東亞美術骨幹。作者以繪畫史上的中日關係為主，期望透過中日美術的比較，可以更完整地理解日本美術...(展开全部)

日本美术史，ISBN：9789576383571，作者：徐小虎著；许燕贞译

中、韓、德、越在二次世界大戰後，沿不同的政治觀念分裂、分屬為共產主義和資本主義陣營。 九O年代的後冷戰時期，這些國家將如何處理雙方截然不同的政治制度？ 共產主義和非共產主義力量之間應保持何種關係？又如何和平地實現統一？ 本書針對這些問題提出精闢的論述，並進一步深入探討全球國際關係變化對此分裂國家的影響。

自分が描いたということにこだわらなかった「鳥獣戯画」の作者たち。 人も文字もデザイン化された白描画の快楽。 「伝源頼朝像」を見た時のがっかり感の理由。 終生「こけつまろびつ」の破綻ぶりで疾走した雪舟のすごさ。 グーグルマップに負けない「洛中洛外図」の空間性。 「彦根屏風」など、デッサンなんかクソくらえと云わんばかりのヘンな絵の数々。 そして月岡芳年や川村清雄ら、西洋的写実を知ってしまった時代の日本人絵師たちの苦悩と試行錯誤…。 絵描きの視点だからこそ見えてきた、まったく新しい日本美術史。

風土書寫透過哪些基本議題與文學形式，對一地的生態資源與人文資源進行再現？文學作品中的風土如何成為一種象徵符碼，承載本土作家對帝國計畫性經濟開發與現代論述的批判及回應？作家如何使用各自的文化資本，在風土論述這個看似溫和、無政治意味的領域，展現其與殖民主義的協商與角力？ - 本書以調查報告、醫學與衛生論述、風土誌、旅遊指南，以及作家作品為討論對象，嘗試指出官方風土論述如何干擾殖民地本土住民原有的鄉土認知與地方感，使殖民地被重編為帝國裡的一個「地方」、一個被他者規範和再現的「異地」。作家又如何回應外加的風土論述，形塑自己的地理人文感覺與地方觀點。

風土書寫透過哪些基本議題與文學形式，對一地的生態資源與人文資源進行再現？文學作品中的風土如何成為一種象徵符碼，承載本土作家對帝國計畫性經濟開發與現代論述的批判及回應？作家如何使用各自的文化資本，在風土論述這個看似溫和、無政治意味的領域，展現其與殖民主義的協商與角力？ - 本書以調查報告、醫學與衛生論述、風土誌、旅遊指南，以及作家作品為討論對象，嘗試指出官方風土論述如何干擾殖民地本土住民原有的鄉土認知與地方感，使殖民地被重編為帝國裡的一個「地方」、一個被他者規範和再現的「異地」。作家又如何回應外加的風土論述，形塑自己的地理人文感覺與地方觀點。

路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品，呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”，以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等，诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画（石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法），还复绘制作了700多幅插图版画，涉及近1000件艺术品，堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术史的最佳途径，刻画历史线条及流派演变过程均以藏品为主轴一一展开，以藏品别具一格的特征来讲述每一位艺术家的艺术生涯。作为资深的收藏家、慧眼识珠的美术评论家，作者贡斯不仅为日本艺术家作出了恰当的评价，还把自己的收藏经验传授给欧洲的买家。从这个角度来看，此书不仅仅是一部描述日本美术史的专著，更是一部极为实用的收藏指南。

路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品，呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”，以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等，诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画（石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法），还复绘制作了700多幅插图版画，涉及近1000件艺术品，堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术史的最佳途径，刻画历史线条及流派演变过程均以藏品为主轴一一展开，以藏品别具一格的特征来讲述每一位艺术家的艺术生涯。作为资深的收藏家、慧眼识珠的美术评论家，作者贡斯不仅为日本艺术家作出了恰当的评价，还把自己的收藏经验传授给欧洲的买家。从这个角度来看，此书不仅仅是一部描述日本美术史的专著，更是一部极为实用的收藏指南。

路易·贡斯通过其收藏及接触到的日本优质藏品，呈现了一部“欧洲收藏的日本美术史”，以十个章节介绍了日本历史概述、国家与民族以及日本艺术中的绘画、建筑、雕塑、雕刻与金工、漆器、织物、陶瓷、版画等，诠释了19世纪以巴黎为中心兴起的风靡欧洲的“日本主义”。作者团队共制作了66套独立版画（石印、蚀刻或迪雅尔丹照相腐蚀法），还复绘制作了700多幅插图版画，涉及近1000件艺术品，堪称一套完整的日本美术百科全书。 本书是20世纪之前西方了解日本美术史的最佳途径，刻画历史线条及流派演变过程均以藏品为主轴一一展开，以藏品别具一格的特征来讲述每一位艺术家的艺术生涯。作为资深的收藏家、慧眼识珠的美术评论家，作者贡斯不仅为日本艺术家作出了恰当的评价，还把自己的收藏经验传授给欧洲的买家。从这个角度来看，此书不仅仅是一部描述日本美术史的专著，更是一部极为实用的收藏指南。

本书以日本民族的绘画、雕刻、建筑、工艺美术和书法艺术的发展为主线，从影响其发展的自然环境、民俗、宗教、美学以及政治、经济等要素入手，全面而系统地论述了日本美术产生、发展过程中所形成的各种艺术风格及其特色，并对影响日本美术的重大事件和重要人物作了较为详尽的介绍与分析。